[MEDLEMSINNEHÅLL) Du har bestämt dig för att finna för-alltid-hem till dina alster och du vill lägga in en högre växel för att kunna fortsätta skapa och sprida din konst. Good for you! Det är nu du ska ägna dig åt att exponera din konst ännu mer och visa upp dina verk på ställen som kan representera din konst på ett bra sätt. Och du behöver identifiera platser där din målgrupp rör sig.  Hur medveten är du om din målgrupp?Att ha koll på sin målgrupp är en absolut framgångsfaktor! Det är ett kraftfullt verktyg och vägledning som hjälper dig nå ut mer pricksäkert och lägga din energi mot rätt håll. Din målgrupp är... .... den grupp människor som du vill nå och sälja din konst till. Inom marknadsföring brukar man prata om att ta fram sin "persona". Själva syftet med en persona är att skapa en fiktiv person som representerar din målgrupp. Den påhittade personens egenskaper ska alltså beskriva din idealkund. Det är grundläggande i all marknadsföring och försäljning. Så även för oss konstnärer!  Att vara klar över sin målgrupp hjälper oss pricka mer rätt när vi te x ska formulera en text eller förstå när och var man bör rikta sin marknadsföring. En tydlig målgrupp är särskilt viktigt för oss som främst vill marknadsföra och sälja vår konst av egen maskin. Fiffigt att hitta på en egen persona som får stå som typ för hur din målgrupp ser ut och vilka egenskaper de har. Ha den persontypen i tanken när du t e x gör dina inlägg på social medier. Förr var det ju galleristerna som höll konstnären under sina vingar och enbart galleristen som stod för försäljningen. Men idag är läget ett helt annat. Att ha en mellanhand, likt en agent eller gallerist är så klart ett bra komplement. Men det är trots allt ganska få förunnat att kunna sälja så dyr konst att det täcker upp för både konstnärens och galleristerna arbete. Som sagt - tiderna förändras! De digitala möjligheterna är superviktigaDet är lätt konstaterat att vi är många som vill nå ut och kunna leva på konsten. Och vi är långt ifrån ensamma om att använda de sociala medierna för marknadsföring. Därför blir det allt viktigare att bygga upp en egen kundkrets eller följarskara. Det fiffiga med sociala medier är att vi har (i princip) samma möjligheter där ute som alla andra. Vi är där på lika villkor!  Det finns en liten hake med sociala medier. Nämligen att du äger inte din konstnärssida på de sociala plattformarna och det är inte du som sätter upp spelreglerna. Det är nackdelarna! Däremot en hemsida, den äger och styr du över helt själv. Det är fördelen och också anledningen till att du inte ska stå utan en hemsida, trots att du är aktiv på de sociala plattformarna. De kompletterar varandra! En stor fördel med sociala medier är just att du kan få gratis eller billig exponering. Det blir så klart extra betydelsefullt nu under pandemin när vi inte kan ha fysiska utställningar och träffa människor på samma sätt som…

[MEDLEMSINNEHÅLL] Här får du som är medlem fri tillgång till instruktionsfilmen som steg för steg visar hur du spänner upp målarduk på kilram. Det finns stora fördelar med att spänna upp målarduk på kilramar. Främst blir det tipptopp-kvalité och dessutom kan du i efterhand bestämma vilken eller vilka delar av din målning du vill ha med. Du kan också dela upp din målning i fler delar. Och du kan välja ifall du vill låta motivet fortsätta runt om kanten. Det är också ett ekonomiskt alternativ - speciellt stora dukar. Konstruktionen blir fantastiskt stabil och du får en... ... tavla som är hållbar år ut och år in, om du väljer rätt grejer. Det blir en investering för dig och även då för din kund. Hör gärna av dig direkt till mig för att diskutera material och få guidning i hur du ska få till det i val av material. Du kan titta här i min shop men ibland är det lättare att få rådgivning för att snabbare pricka rätt i djungeln. Hör i så fall av dig så hjälper jag gärna till. Det behövs lite träning och jag hoppas att den här steg-för-steg filmen kan vara till hjälp för dig att komma igång eller prova. Här kommer du vidare till videon "Spänn upp målarduk" ifall den inte syns undertill / Färgglada hälsningar från Ingela https://youtu.be/tgsyilqK48w

[MEDLEMSINNEHÅLL] Det behövs fingerspetskänsla och materialkännedom för att se och förstå vad som kännetecknar en "tillräckligt duglig" canvas. Om avsikten med ditt måleri är att sälja din konst vidare då är det bara en sak som gäller: "Måla aldrig på en canvas av undermålig kvalitet!". De blir så gott som alltid problem i längden eftersom målarduken är uppspänd på lättviktig träram med svag konstruktion. Duken har ofta en  ... ... tunn något plastig känsla och alltför tunn grundering. Dessutom saknas ibland spår i träet för att kunna spänna duken lite extra med hjälp av kilar i hörnen.  För nybörjarmåleri kan det kanske vara ett ekonomiskt alternativ, just för tränings skull. Men i takt med att du utvecklar ditt måleri eller säljer mer och mer så behöver du uppgradera och välja kvalitet före pris. Man lär sig efterhand och det är inte alltid så lätt.  Målning utomhus och på pannå. Funkar finfint i resväskan. :-) Om du känner dig osäker på kvaliteten är det klokt att hålla sig till mindre format. Då har även en kvalitativ canvas med linneduk ett överkomligt pris. Däremot billiga canvas –  speciellt de större, över 40 cm eller så – de blir snabbt skeva. Efter en kort tid blir de så gott som omöjliga att handskas med för de klarar inte förflyttning speciellt bra, vilket det bli tal om ifall du ska ha dem med på olika utställningar. Och de är känsliga för temperaturväxlingar. Det blir en del kånkande med tavlor när man ska ställa ut. Här är jag i färd med att hänga en stor målning på ett företag och tog en genväg över torget eftersom jag inte hittade en bra parkeringsplats i närheten. Hej och hå!!! Äntligen på plats och hela kontoret är supernöjda med att få låna den ett tag. Dessutom är det svårt att hänga lättviktiga canvas snyggt vilande mot väggen, särskilt om de har fått tendens till lätt vridning. Enda räddningen om detta händer är att förstärka eller montera en ytterram. Om det då är en större tavla så blir det en dyr affär, både i tid och reda pengar. Detta är mina erfarenheter efter att ha testat mig igenom väldigt många olika sorters underlag och kvaliteter genom åren. Måla hellre på trä, tex en mdf-skivor och pannåer, eller på papper avsett för ändamålet – än på en "svag" canvas – oavsett dina avsikter med målningen. Det är min absoluta rekommendation. Dessutom är trä riktigt coolt att måla på, tycker jag. En annan sak att tänka på är att faktiskt berätta för kunden vad de köper av dig när du säljer en målning. De köper inte bara ett motiv. Det är viktigt att vara uppriktig och berätta om materialval. Det är och ska vara en del av införsäljningsprocessen. Här är jag en solig dag i växthusateljen för några år sedan då jag påbörjade den här stora citronmålningen. Jag valde en linneduk på metervara som jag senare spände upp på kraftiga kilramar. När det gäller beställningsmåleri behöver man ta det snacket med kunden innan man påbörjar jobbet och tillsammans komma fram till vilket material som blir bäst.…

[MEDLEMSINNEHÅLL] Det finns ju så mycket kul man kan måla på med akrylfärg. Det behöver absolut inte vara på just en uppspänd duk. Drivved, sten, trä, kläder, skor, loppisfynd och en massa annat. Men du behöver ta hänsyn till vad din skapelse kommer att utsättas för. Kyla, växlande utomhusväder, värme, mikrovågsugn, diskmaskin. De flesta akrylfärger klarar att utsättas för väder och vind ett tag eller ... Här är akrylfärgen som funkar på i princip alla underlag och som klarar att utsättas för det mesta, efter att den härdat. Läs mer om färgen här och se vilka nyanser jag har i butiken. Under våren kommer fler färgernyanser in i shoppen. ... några gånger, inte mer. Så se till att ha en akrylfärg anpassad för ändamålet. Ett annat sätt är att försegla väl med någon form av lacka. Som det här. Det finns självtätande akrylfärg som inte behöver efterlackas och som dessutom klarar både ugnsvärme och maskindiskning. Den heter Americana Multi-surface från DecoArt och jag har den i shoppen. Den typen av akrylfärg är perfekt att använda ifall man t ex vill måla unika muggar som behöver klara maskindiskning eller microvågsugn. Eller måla på vackra stenar som man vill ha liggande utomhus vid farstutrappan. Snart är våren här och påsken med den. Tänk vad kul att måla keramikägg!!! Det ska bli mitt lilla sidoprojekt. Gå loss på ägg!!! :-) Lycka till med ert skapande och kreativa experiment!

[MEDLEMSINNEHÅLL] Jag skulle vilja dela mina reflektioner kring det här med att söka sitt uttryck, sin plats och sin röst i det egna skapandet. Jag tänker som så att oavsett vilka ambitioner man har med sitt skapande, så tror jag på att utforska och upptäcka olika former av konstnärliga uttryckssätt. Att finna "sitt" egna uttryck eller konstnärliga stil skapar en känsla av tillit och trygghet i skapandet och det tror jag är en viktig och kanske till och med en avgörande ingrediens för ett lyckat ... ... och tillfredsställande konstnärskap. Och det där självförtroendet tror jag kan stärkas i takt med att man hittar hem i sitt skapande. You are the designer of your life Det fina är att det faktiskt inte finns några manus eller regler för hur konst ska få lov att ta form eller vilken typ av konstnär man ska vara. Man bestämmer själv. Visst är det härligt! Härligt, och samtidigt ett intensivt sökande. Just det här citatet “You are the designer of your life” det dök upp i mitt Instagramflöde för många år sedan. Det talade direkt till mig. Jag tog citatet till mig och lade det på minnet. Sedan dess har det blivit ett återkommande mantra inom mig. Det där lilla stärkande citatet hjälper mig i lägen då jag står inför beslut som har med mitt konstnärskap att göra, men också inför beslut som har betydelse för livet i stort. Jag tycker det är fantastisk att man med viljestyrka och tankarnas makt har möjligheten att själv styra sitt liv och utvecklas vidare som konstnär.  Miljöombyte och upptäcksresor bjuder på nya horisonter, uppfriskande tankar och början på något nytt. Exotiskt och vackert till tusen i Soller, på Mallorca. Man måste inte ta sig iväg så värst långt för att få upplevelsen. Den finns egentligen runt knuten! Konstnärsbyn Deya är magiskt inspirerande. Så estetiskt tilltalande i varje hörn av byn. Som balsam för en konstnärssjäl. Besök på konstmuseum och gallerier och att bläddra i konstböcker är kul och lärorikt också för den delen. Här besökte jag Joan Mirós museum i Palma. Så faschinerande det var. Vilken mästare! Joan, Picasso och många andra konstnärer har betat av flera olika konstformer under sina liv, ändå kan man tydligt identifiera deras konstnärliga stilar. På besök i Joan Mirós atelje. Vilken dröm att ha en atelje som den! Mitt sökande För mig blev det en “breakthrough” (och då menar jag främst mitt egna, inre genombrott) när jag insåg att jag ville och verkligen behövde släppa det figurativa måleriet som jag mestadels sysslade med förr. Jag kände att det var rätt att helt enkelt bara släppa på de krav som jag upplevde då. När jag beslöt mig för att byta spår så blev det inte längre viktigt för mig med korrekta proportioner eller att använda rättvisande färgnyanser. Det var inte ens viktigt att avsluta alla påbörjade målningar. Jag valde istället att gå mer på spontana impulser, låta inre bilder och tankar ta form och mest bara måla med de färgnyanser som jag drogs till…

[MEDLEMSINNEHÅLL]Plötsligt öppnas en nya spännande möjlighet för dig. En konstutställning eller ett samarbete som kräver snabba ryck. Problemet är bara att du inte har tillräckligt många målningar färdiga! I ett sådant läge är det tacksamt att kunna ta till en reproduktion. Det finns mycket att säga och tycka när det kommer till återskapande eller reproduktion av konst. Är det ens något för dig? När man reproducera en originalmålning handlar det om att återskapa motivet som en kopia, och ta fram en begränsad eller obegränsad upplaga. Idag är nog det vanligaste att ... ... konstnärer tar fram konsttryck sk gicleé eller Fine Art Prints. De är framtagna den digitala vägen på åldersbeständigt kvalitetspapper i samarbete med en kunnig printstudio som har rätt utrustning och expertis. Om du begränsar din upplaga så blir det ett grafiskt blad med limited edition. Nummer, upplaga och signatur ska framgå på varje blad. När upplagan är slutsåld då är den verkligen det. Detta till skillnad från en obegränsad upplaga som du kan ta fram fler av, efter behov. Fördelen med konsttryck är att en målning kan få lov att leva lite längre och du når ut med ditt konstnärliga uttryck till fler personer. De som tycker om din konst men som inte kan eller vill köpa just ett original erbjuds ett alternativ. Det är också tacksamt att ha med konsttryck på en konstutställning, som ett komplement till originalmålningar. Konstföreningar som erbjuder utställningsmöjligheter brukar också köpa in en eller flera tavlor från konstnären. De har oftast en stram budget att förhålla sig till. Så i det fallet kan ett inramat konsttryck vara ett rimligt alternativ. Inramade grafisk blad. När jag har tagit fram mina konsttryck så har jag haft bra hjälp från Drewex i Malmö. De har en printstudio som kan göra en upplaga konsttryck, scanna och retuschera. I vissa fall kan man alltså scanna av sitt konstverk, men oftast behövs ett högupplöst fotografi. Det brukar inte bli tillräckligt bra resultat ifall man själv fotograferar sin målning. Det beror så klart på vilken kamerautrustning och kunskap du själv har när det kommer till fotografering. Jag anlitar alltid en professionell fotograf för att fotografera i rätt ljusförhållanden och till bästa möjliga skärpa och upplösning som håller för olika typer av tryckteknik. Jag landar oftast hos Teddy på Studio e när det är dax att fotografera min konst. Om du hör med ditt närmaste galleri eller konstnärsbutik så kan de säkert hjälpa dig eller hänvisa dig vidare till en lokal foto- och printstudio nära dig, så går korrektur och annat snabbt och smidigt. I och med att det är förenat med kostnader att ta fram konsttryck eller andra reproduktioner så bör du tänka igenom det hela noga. Det är många mellanhänder som kostar pengar, till skillnad från originalmålningarna där du bara har materialkostnaden och din egna tid att ta hänsyn till i prissättningen mot dina kunder. Att välja ut lämpliga motiv Du behöver alltså bestämma dig och välja ut vilka målning du ska gå vidare med. Det är lite av…